普陀山海葬案例为艺术学院教师举办的海葬纪念

案例详情

清晨五点的普陀山，海风裹着咸湿的桂香漫过千步沙。张晓雨蹲在礁石旁，把手里的素描本翻到最后一页——那是李建国老师去年秋天画的普陀山晚霞，笔触里还留着当时的风：线条歪歪扭扭，像被海风吹皱的纸。风忽然大了些，素描本的页角掀起，露出夹在里面的桂花干，是李老师去年在画室晒的，说要给毕业的学生做桂花糕。

“晓雨，该过去了。”班长的声音从身后传来。张晓雨把素描本塞进帆布包，抬头看见临时搭的祭台旁，李老师的妻子正摸着骨灰盒上的烫金花纹——那花纹是李老师自己画的，缠枝莲绕着海浪，像他上课时常说的“艺术要扎根在泥土里，也要飘在风里”。

李建国是舟山艺术学院的素描老师，教了三十年。学生们记得他的画室永远飘着桂香，记得他带大家去海边写生时，总把最破的折叠椅让给晕车的学生，自己蹲在礁石上画，裤脚卷到膝盖，露出沾着颜料的小腿。有次暴雨突然袭来，他把画架护在怀里，却让学生们先跑回民宿，结果自己发烧三天，还笑着说“雨里的海浪才有意思，你们没看见，浪尖上的光像撒了碎钻”。

去年冬天，李老师查出肺癌晚期。他在病房里还握着素描笔，画窗外的香樟树。学生们去看他，他指着画说：“你们看，香樟树的枝桠像不像海的波浪？生命啊，就是换个形状继续飘。”临终前一周，他拉着妻子的手说：“把我撒去普陀山的海吧，那里的浪我画过一百次，每朵浪都认识我的笔。”

八点整，海葬仪式开始。没有哀乐，只有学生们用口琴吹的《小星星》——那是李老师教给大家的第一首曲子，说“画画要懂节奏，就像吹口琴，气要匀，心要静”。李师母把骨灰盒打开，白色的骨殖顺着海风飘向海面，像撒了一把细碎的雪。张晓雨忽然想起去年写生时，李老师把她的画拿过来，用橡皮擦去多余的线条：“你看，海浪不是直的，是有呼吸的，要让笔跟着浪的呼吸走。”

这时，不知谁喊了一声：“看！”学生们抬头，只见十几只纸船从祭台旁飘出去——每只纸船都是用素描纸折的，船身上画着李老师的模样：有的是他蹲在礁石上画速写，有的是他举着桂花糕笑，还有的写着“李老师，我这次素描考了90分”“李老师，我在海边开了画室”。风把纸船吹得很慢，像李老师上课时常说的“慢一点，才能看见美”。

张晓雨从帆布包里拿出自己折的纸船，船身上画着李老师的画室：窗户开着，桂香飘出来，飘到海边，飘进浪里。她把纸船放进海里，看着它随着浪漂远，忽然想起李老师曾说：“你们以后画海，不要只画浪，要画浪里的光，画风穿过浪的形状——那是海的‘表情’。”李老师变成了海的表情，每一朵浪都是他的笔触，每一阵风都是他的声音。

仪式结束时，太阳刚爬上佛顶山。学生们坐在礁石上，拿出画具开始写生。张晓雨的画布上，李老师坐在他常蹲的那块礁石上，手里拿着素描笔，身后是翻卷的海浪，浪尖上飘着桂香，飘着纸船，飘着所有没说出口的“老师，我想你”。旁边的同学凑过来，在画布右下角添了只小纸船，写着“李老师的海，永远有我们的笔触”。

海风又起，吹得画布哗哗响。张晓雨忽然听见有人在耳边说：“晓雨，笔压重一点，浪的阴影要深。”她回头，看见空荡的礁石上，只有海浪拍着岸，像李老师上课时常敲的黑板擦，